专家观点：南戏研究应是“大轴”
孙崇涛
戏曲史学同任何门类史学一样，虽然不可去追求立杆见影式的现实功利效应，但究其终极目标，还是实现以史为鉴。清理戏曲文化历史遗产，描述戏曲发展历史轨迹，解释戏曲兴衰历史规律，总结戏曲实践历史经验，以提供今后戏曲改革发展的历史依据，这是戏曲史学者最终的使命。
南戏在整个中国戏曲发展过程中，占据十分特殊而又重要的地位。它是我国最早成熟的戏曲艺术、全面奠定了中国民族戏曲艺术体系与基本格局。南戏从两宋之交最初形成，到明嘉靖末期由传奇继而代之，历史跨度长达400余年，占去中国戏曲全部历史的“半壁江山”。明代南戏、传奇四大声腔迭相演化的结果，就是现今流行的全国300余种地方剧种的绝大多数。南戏血脉，实际贯穿中国戏曲800余年全部历史的终结，并与当代戏曲紧相沟通。现仍流行的许多古老地方剧种，还在不断上演沿袭南戏戏文旧本的传统剧目，音乐声腔跟古南戏有着千丝万缕的历史衔接，新兴剧种也在不断移植和改编南戏传统剧目，这些都是最好说明。因此，研究南戏不仅是总结戏曲历史经验与充分利用戏曲宝贵遗产的需要，同时也是直接关系现今戏曲改革与今后戏曲发展命运的重要课题，应该给以足够的重视，应该成为我们戏曲学中的“大轴”。
戏曲史学是文学、艺术学。史学等相交接的边缘学科。文学的形象与理性思维，艺术的灵性与感悟，史学的翔实与缜密，对于一个称职的戏曲学者来说，都是必须具备、不可缺一的研究素质。作为综合、立体舞台艺术的南戏及其历史研究，不能不顾及它的实践性与操作性，不能不联系它的舞台艺术实践方方面面的形态；不然，将会使我们的研究从案头到案头，从书面到书面，严重脱离戏曲艺术实际，背离了戏曲史学的终极目标。但是作为一门起步历史不长的南戏学，有时为了辨别材料真伪与前人见解然否，和弥补史料与研究成果的两皆奇缺，在研究中适当运用传统朴学手段，进行深入、艰苦的考据，同样是不可缺少的。任何鄙薄这种努力，嗤之为“雕虫小技”、“案头学问”的说法，实是一种浅薄与偏见。真正好看而有价值的戏曲史学成果，应该是将之做成既懂“唱念做打”，又善“咬文嚼字”的文字。本人始终将此作为自己研究南戏的追求目标。
